得知抽签的结果是《竹影》，我当时有点茫然，去年教七年级时教过一次，当时是怎么处理教材的，已记不大清楚了。这次，我再读教材，只觉文章内容太杂太散，要让学生感受和了解的情感点太多、知识点过深。
艺术，让我们成年人都仰之弥高的东西，怎么让学生去懂?
三读教材之时，文章第一人称“我”突然让我茅塞顿开，既然文章是从一个孩子的视角和心理去写的，我何不把这节课也设计成一节带领孩子们回忆童年、感悟童趣、体验成长的课!让孩子们在同伴的游戏中找趣，在已有的生活体验中悟理，让他们也像文中的“我”一样，在玩中学，在玩中与同伴对话，与“爸爸”对话，也与自己的童年交流，与艺术大师切磋。
因此，我把“赏读童趣”作为教学的重点，把“了解中国画”作为一个难点，把“感悟成长”作为拓展。在这节课中，我努力从三个“关注”去做。
一是关注现场生成。在赏读童趣环节中，学生关注的许多点都不在我的预设之中，但我没有刻意地把学生往我的“圈子”中引，而是把自己也当作学生的同龄人，和他们平等地交流，引导学生赏出文中的童真童趣。如一生找到画竹影时孩子们说的四句话，认为很有童趣，我除了评点这是一种语言之趣、场面之趣，马上想到让这个学生所在的小组四个人进行角色对话，读出孩子们叽叽喳喳议论的味道。在学生读得不够出色时，我及时进行了一人表演多个角色的范读。那一刻，我都觉得成了孩子。
二是关注学生的认知水平。面对深奥的绘画艺术和大段大段的知识讲解，我去粗取精，抓关键词“画意”，找与之相对应的句子。学生在文中分别找到了“神气”“一种美的姿态，一种活的神气”来解释“画意”，就已经能证明他们理解了。如果过多解释，理论性太强，学生也觉枯燥无味，反而成了一节美术鉴赏课。事实证明，当我让学生在四幅图中找到中国画时，他们既找对了，也能说出理论根据，连中国画的竹与西洋画的竹的细微差别也没有说错，让我觉得这一环节的设计真的是事半功倍。
三是关注学生体验。让学生充分调动自己的童年感受和经验，如讲自己平时的游戏;对照文中的“爸爸”说自己的生活启示。关注体验时又照顾到了个性差异，为学生提供多个体验角度，如赏析童趣的角度有三种以上，谈成长感悟的角度有四种以上。
但我总觉得这节课还没有发挥好，首先是我个人的素质有局限，临场激趣的能力不强，课堂气氛不活跃;其次是学生的体验还不充分，如“童趣”赏读点还可更多一点。如果再上这节课，我会在赏读童趣这一环节中设计更充分的学生活动，在学生自主探究方面加强学法指导。