他是一位脑瘫患者，生活在爱尔兰一个单亲家庭里。他的身体除了脖子和头部能够活动之外，其他部位全部瘫痪。不仅如此，因为发音神经末梢坏死，他不能说话。
不过，他的大脑却是清晰的，听力也没有任何障碍。而这些功能对于一个如此可怜的生命来说恰恰是最痛苦的。因为，他有自己的思想，却无法用口说出，也无法用四肢去实现。
他曾无数次地想到过自杀。可是，自杀对于他来说，比登天还要难。要想结束自己的生命，唯一的办法是绝食。
母亲不允许他这样做。因为，母亲总能找出让他吃下食物的办法，而他又毫无能力阻止母亲的这种行动。在经历了无数次失败的自杀行动之后，他决定活下去，而且要坚强地、精彩地活下去。
他的起点是从看电视开始的。母亲为了排除他的寂寞，在他的卧室里安装了一台电视机。并且，为了能够让他挑选自己爱看的电视节目，母亲把电视遥控器固定在床头，再在他的头上绑了一个兽角。
这样，母亲不在的时候，他可以通过头部的移动来点击电视遥控器，从而完成电视频道的更换任务。
他终于可以“自理”了。虽然，这种“自理”只是调节电视频道，但他还是很高兴。因为，电视为他打开了一条心灵的通道，他可以通过电视了解外面的世界。不仅如此，他很快从电视的字幕上认识了许多英语单词，并且知道了它们的意义。
一次，电视里播放了一个残疾人打字机的广告，他一下子喜欢上了那个东西，看到了人生的曙光。是的，只要能学会打字，他就能通过文字表达自己的思想，甚至做更多有意义的事儿。
母亲下班归来，他特意把电视调到那个广告上。开始，母亲并不知道他的意思。可是，他三番五次地让母亲看这个广告，以至于不让母亲调换频道。
母亲终于明白了儿子的意思：儿子想要一台这样的残疾人打字机。母亲马上把打字机买回来，在床头安装好。他用捆绑在头上的兽角打出了他人生中的第一句话：“妈妈，谢谢你!”
母亲看到这句话，奇怪地问：“你怎么认识字?”他又打出来了一行字：“我是跟电视学习的!我要写作，我要当诗人，当作家!”
母亲一下子抱住了儿子的头，放声大哭。母亲那滚烫的泪水落下来，打湿了他的脸颊。
母亲为他的电脑连接了宽带。他通过宽带，可以与人聊天，可以在网上看文学作品，学习写作。虽然，他每敲一个单词都要付出巨大的代价，甚至会弄伤了自己的头部。但是，他依然坚持着。
他在自己的作品里写道：“假如我的肉体可以变成一只海鸥，我将满怀火山爆发般的激情，到无边的天空自由地飞翔……”终于，他发表了自己的处女作。
他看着编辑部邮寄来的样刊和稿费，泪水禁不住涌了出来。因为，他用自己的坚强打开了青春的眼睛，看到了生存的价值和人生的意义。这一年，他只有13岁。
自此，他的作品一发不可收拾。他写作入了迷，甚至完全忘记了自己的处境，忘记了自己的残疾。他的思绪和才华通过头上的兽角敲打着床头的打字机，转换成美丽的诗句和华丽的篇章，飞向编辑部，飞向读者的心田，传播着人间的善良和坚强。
一次，他完成了一首诗歌，他快乐的思绪在房间里跳跃、高歌。快乐中，他对躺在床上的那个不幸的小男孩表示同情，甚至，他还决定用自己的稿费来救助这个小男孩。
可是，当他把这个计划打出来准备交给母亲的时候，他才发现，这位躺在床上的小男孩原来就是自己!那一刻，母亲流了泪，他也流了泪。他不是为自己的不幸而流泪，他是为自己的幸福而流泪。因为，他是不幸的，但又是万幸的。他用坚强找到了青春的眼睛，找到了快乐和幸福!
他的名字叫克里斯多夫·诺兰。目前，他已经出版了《梦幻爆裂》《时钟的眼睛》等诗集和小说。他的作品以一位残疾人的眼光构造了许多虚幻而又真实的意境，讲述着残疾人的渴望和对生命的独特思考。他和他的作品激励了和激励着千千万万的人，打动了和打动着千千万万的读者，被网友们称为“少年乔伊斯”。
坚强是青春的眼睛。人的一生都会遇到挫折和不幸，但是，只要你拥有一颗坚强的心，你就会打开青春的眼睛，看到光明和希望。
在一所拖车房屋中，住着一位以熨衣为生计的青年工人。他的周薪只有六十元。他的妻子上夜 班，不过即使夫妻俩拼命工作，赚到的钱也只能勉强糊口。由于他们的孩子耳朵发炎，他们只好连电话也拆掉，以省下钱去买抗生素为孩子治病。
这位熨衣工人希望成为作家，所以他在夜 间和周末不停地写作，拖车房中打字机的噼啪声经常不绝于耳。他的余钱几乎全部用来支付了邮费，人们时常看到他将厚厚的原稿寄给出版商或图书经纪人。
然而，他的作品一部又一部被退回了。退稿信往往很简短，非常公式化，这使他很愤怒，甚至怀疑出版商和经纪人究竟有没有真的看过他的作品。
有一天，他读到一部不错的小说，令他记起了自己的某件作品。于是，他把自己一部作品的原稿寄给那部小说的出版商。这位出版商很负责，他把原稿交给了著名出版人皮尔·汤姆森。
几个星期后，他收到了汤姆森的一封热诚亲切的回信，说原稿的瑕疵太多。不过汤姆森的确相信他有成为作家的希望，并鼓励他继续写下去。
在此后的十八个月里，他又寄出去两部作品的原稿，但依然都被退还 了。
一次次的打击，加之生活上的窘迫逼人，终于使他开始放弃希望。一天夜 里，他把倾注自己无数心血的一沓沓原稿扔进了垃圾桶。
谁知在第二天，他的妻子把它们都捡了回来。“你不应该半途而废，”她告诉他，“特别在你快要成功的时候。”
他瞪着那些稿纸发愣。也许他已不再相信自己，但他妻子却相信他会成功，还 有那位他从未见过面的纽约编辑汤姆森也相信他会成功。于是，他开始试写第四部书稿，每天坚持写一千五百字。
将这部作品写完以后，他把小说原稿寄给了汤姆森。
他以为这次又准会失败，可是他错了。汤姆森的出版公司预付了两千五百美元给他，史蒂芬·金的经典恐怖小说《卡丽》于是诞生了。这本小说后来销了五百万册，并摄制成电影，成为1976年最卖座的电影之一。
这位出身贫寒又因工资菲薄走上写作之路的美国人在三十二岁时成为全世界作家中首屈一指的亿万富翁。今天，他的每部作品的版税，均逾千万美金之巨，而根据他的小说改编成的《危情十日》、《闪灵》等优秀电影让更多的观众记住和喜欢上了他。
1971年，汪峰出生在北京一个普通的军人家庭，他有一个相对优越的教育环境，能够进入中央音乐学院学习小提琴，但他并不懂什么是艺术。“5岁开始，我从来没有体会到音乐或者小提琴带给我任何快乐，我倒觉得这也特正常。我现在回头看的时候，觉得一个孩子就不可能喜欢音乐，因为音乐意味着特别枯燥的练习。”
80年代末，正是听Michael Jackson、罗大佑、Beatles、崔健等歌手风靡一时的年代，在接受他们的音乐熏陶之后，汪峰在自己的琴房里第一次哼出了自己的旋律。
18岁时他写出了第一首歌《京都物语》。“是谁的声音唱我们的歌?是谁的琴弦拨了我的心弦?这年月只有疑惑，是不懂得孤独的。”
大学期间是汪峰音乐人生的一个重要阶段，他随着中国青年交响乐团去了很多国家，他看到了迷茫、苦涩、快乐以及人生百态，也喜欢上了哲学。正是因为这些，在后来汪峰的歌曲中总是透着一股浓浓的哲学味道。
大四时，汪峰正式成立了“鲍家街43号”乐队，写了几首歌，借钱作了几首歌的小样。然而他的音乐却没有好的欣赏者。在许多人看来作摇滚唯一的结果，就像人生唯一的结果——死亡。
出人意料，毕业之后汪峰进入了芭蕾舞团。在别人看来早已别无所求的生活状态，在汪峰眼里却是不堪的残酷与无奈。一年之后，汪峰怀揣着对音乐的梦想离开了。
此时，汪峰24岁，正值青春年华。与女友的分手，因为辞掉工作和家人矛盾的激化，让他举步维艰的青春又多了一丝辛酸。建国门的大桥上，夕阳就如同汪峰的青春一样，被城市的高楼大厦所遮盖，此情此景，汪峰的心开始跳动了，“晚安、北京。晚安、北京”这四个字突然在他脑海里狂闪不止。
汪峰慌乱得不知所措，想立即回去写下脑海中的旋律。可惜狂喜的心情吞没了他的灵感，写了五个小时，他什么也写不出来。扛到凌晨，依然亢奋而焦灼。早上九点，一个激灵醒来，阳光明媚，词曲一共用了一个半小时。汪峰写完了这首歌，而且自此从未改动。
此后，汪峰的人生有了转机，25岁的他签约了京文唱片公司，26岁出了自己的第一部唱片《鲍家街43号一》。
《鲍家街43号二》问世的时候，汪峰的生活状况却越发艰难，甚至无法维系正常的生活需求，乐队的成员人心涣散。
在汪峰已经录制了《花火》中的10首小样时，公司的态度开始怠慢。这让汪峰意识到或许应该换个环境了。他主动找到老板，表示要把10首歌拿到别的公司去做。离开了京文，汪峰再次疯狂地打电话找人，听小样。好在别人听了都说不错。
签了华纳以后，外部环境和自身的状态都有了好转，他终于可以安心作音乐了。在音乐的表达上，从前太多晦涩，太多孤独，应该冲破，应该有激情，应该有火花。于是《花火》诞生了。
近年来，汪峰不断推出自己的新作品，广受欢迎的有《春天里》、《怒放的生命》等，无论是歌词还是曲调，那种激越奔放、沉静感人都直抵人心，唱出了无数年轻人的内心表白。
配合赵宝刚导演的《北京青年》感染了多少青年男女，让生命怒放、振聋发聩的乐坛强音，在经历过挫折和彷徨，痛苦和迷茫之后，重拾对生活最初的激情和梦想，以超越平凡的力量矗立在彩虹之巅，以无所畏惧的广阔胸襟让生命再次怒放!
余秋雨的童年是在余姚县桥头镇度过的，乡村的生活简单、清贫而又快乐。从上海来的母亲几乎是村里唯一的文化人，在村子里开办了一个免费的识字班。儿时的余秋雨跟在母亲身边玩，竟然也认识了不少字。
4岁那年，余秋雨背上书包走进了乡村的小学。小学有一个图书馆，有几十本童话和民间故事，十分诱人。但几十本书怎么能满足得了几百名学生呢?老师想出了一个办法，写100个毛笔小楷字才可借得一本书。余秋雨的毛笔字，就是在那时打下的根基。他在回忆那段日子时，曾说：“我正是用晨昏的笔墨，换取了享受《安徒生童话》《格林童话》《伊索寓言》的权利。直到今天，我读任何一本书都非常恭敬，那是从小养成的习惯。”
在余秋雨11岁的时候，为了能让他有更好的前途，他们全家借住到上海市区。余秋雨在上海报考了中学。
中学的图书馆不小，但每天借书都要排长队，而且想借的书十次有九次都被借出去了。后来，余秋雨到处打听，终于知道有一个叫“上海青年宫图书馆”的地方借书比较方便，就立即去申办了一张借书证。青年宫在江西中路200号，快到外滩了。当时正值困难时期，人们每天都吃不饱。余秋雨在晚饭后要步行一个多小时才能到达青年宫，走到一半就饿了。当他走到图书馆时，离人家关门已经不到一个小时了。从青年宫图书馆把书借出来也不容易，所以余秋雨只能在那里看。不到一个小时的时间，等找到书，就只剩下半个多小时了，能读几页?但是，就为了这几页，一个十三四岁的男孩子，每天忍着饥饿走一个多小时，看完再走一个多小时回家。这种如饥似渴的阅读精神怎能不让人为之感动?
正是少年时那段艰辛的阅读时光，为他今后的文化之旅打下了坚实的基础。在余秋雨的《长者》一文中，我们还看到了余秋雨在年轻时发愤读书的情景。1975年世事纷扰，29岁的余秋雨因肝炎回乡下养病，在恩师盛钟健先生的帮助下，被安排到了奉化山间的一个蒋经国的图书室，专心阅读了当时很难找到的《古今图书集成》《二十四史》《四部丛刊》等书。这简直是上天的一个有意的成全，也使得余秋雨像金庸笔下的人物，仅有高人指点还不够，还让他在某山某洞中获得某种“武功秘笈”。这次阅读对余秋雨无疑是重要的，因为这正好和他在上海戏剧学院的老师张可的指导互为补充，形成双翼：张可指导他接触西方文化，这次他却走进了浩瀚的中国历史。
关于读书的方法，余秋雨有一个着名的“畏友”论：“应该着力寻找高于自己的‘畏友',使阅读成为一种既亲切又需花费不少脑力的进取性活动。尽量减少与自己已有水平基本相同的阅读层面，乐于接受好书对自己的塑造。我们的书架里可能有各种不同等级的书，适于选作精读对象的，不应是那些我们可以俯视、平视的书，而应该是我们需要仰视的书。”
大陆的女主持多是走端庄路线，谢娜是个异数。
14岁时，谢娜参加比赛，从四川赛区胜出后，一个人雄赳赳去北京参加全国决赛。
到北京后，在表演结束时，用饱含感情的目光忧郁地注视着远方，说：“辣四从法国兰部开死的(那是从法国南部开始的)”……几个考官面面相觑，自然，她初赛就被淘汰了。
此后谢娜苦练普通话，“川普”没有了，在演技上也大有进步，终于获得了全国推新人大赛影视表演十佳金奖。
谢娜的明星路并没有因此而一帆风顺，有段时间，谢娜因为没有任何演出机会，吃了近一个月的方便面。
赶上李湘要离开湖南卫视，“快乐大本营”需要一个女主持人，由于“伯乐”何炅的推荐，谢娜一下子被推到一线。她立刻积极备战，抓住这从天而降的机遇。
2002年夏天的一日，谢娜第一次主持便是直播，在舞台上，她使尽浑身解数，努力搞活气氛。
可是第一期节目并不理想，第二天，网上就有反对的声音：“不端庄，像个疯丫头。”“没有主持人像谢娜这样的!”更有领导说：“怎么总是听到这个女主持的尖叫声。”
那时每次做节目前谢娜都会在台下哭，想着以后不再做了。沮丧的她考虑再三，决定放弃大本营的主持工作，给何炅打电话，要他向节目组转达自己的意思。
那天正在机场的何炅在电话里劝说了她半个多小时：“再给自己五期机会吧，如果每一场喜欢你的人增加一点儿，也是你的胜利，如果大家还是不喜欢，到时再决定不迟。”
谢娜稳住心神，反思自己的不足，把自己调整到最好的状态，继续主持节目，终于，认可她的观众越来越多。
然后，出书、演话剧《暗恋桃花源》、为迪斯尼动画片配音、参加“舞林大会”的角逐……不管是在演播室还是在银幕上，谢娜的表现都可圈可点。
在电视剧《壮士出征》里，谢娜扮演的角色杨排风是个“女版刘翔”，要跑得比风还快。天气炎热，谢娜身穿厚厚的古装，还要卖命奔跑。人前总是笑得灿烂的谢娜，却在大家不注意的时候偷偷转身擦汗。她不停地喝水解暑，却没有在拍摄过程中上过一次厕所。当导演喊出一声“停”，谢娜便以百米冲刺的速度冲向厕所。
从丫鬟熬成小姐，绿叶做到红花，不由得她不珍惜，她颇有娱乐精神，处处拼命。
在一期《快乐大本营》中，节目策划得有点猎奇，要吴奇隆伸手从坛子里拿出一条蛇，吴奇隆害怕，何炅打圆场说：还是由我们快乐家族的人来做吧。台下观众起哄喊：“谢娜!谢娜!”尽管很害怕，谢娜还是鼓起勇气，战战兢兢把蛇抓出来又放回去，观众都乐翻了。
如今，她靠着专业的娱乐精神，赢得了“一姐”的资格。
多少人演过丫鬟，多少人曾经是MTV的配角，多少人跑过龙套，谢娜却是唯一的。一个北漂女孩，没有天姿国色，没有天才演技，靠着专业精神和“拼命三郎”般的努力成长为有资格的娱乐人，她用心赢得了这一切。