充满快乐音符的童话剧排演

充满快乐音符的童话剧排演

作者：杨文萍 董蘅

来源：《大东方》2018年第02期

摘 要：童话剧作为幼儿园的特色课程，是幼儿园课程开展的一个全新模式。本篇论文主要从童话剧剧本的选择、排演技巧中表演技能的提升，以及不同表演形式在童话剧中的运用等几个方面来解读童话剧表演的重要意义和童话剧排演的相关知识，对幼专学生适应今后的幼儿园教育教学工作有着重要的作用。

关键词：童话剧排演；剧本的选择；排演技巧

童话剧作为幼儿园的特色课程，是幼儿园课程开展的一个全新模式。作为未来幼儿教师的幼专学生，要了解童话剧表演的重要意义以及童话剧排演的相关知识，以适应今后的幼儿园教育教学工作。

童话剧表演是幼儿喜爱的一种活动，是一种以童话或故事改编成的童话剧剧本为原型，演员进行表演的一种高级游戏形式。它是演员通过扮演儿童文学作品中的角色，运用一定的表演技能（言语、动作、手势）、道具、场景等，再现儿童文学作品内容（或某一个片断）的表演形式。

在童话剧表演中，老师常常利用故事让幼儿共同思考并掌握作品的主题和情节，共同制作道具，布置情景，共同协商角色进行表演，充分体现了交流、合作的乐趣。幼儿在游戏中，自然地学到了优美的语言，体会到积极的情感，明白了生活中的道理，潜移默化地养成了良好的行为习惯，为每个幼儿提供了表现的机会和场所。通过童话剧表演的形式将孩子内心的渴求以及压力、无助形象地表达出来，使得孩子的心理成长获得充分的滋养，在童话剧的参演中获得更多的快乐和自由，培养孩子找到生活意义的能力。可以说童话剧的表演对幼儿的发展有不可估量的作用，在幼儿园、小学的各项活动中，童话剧表演也占了很大的比重。然而，我们如何开展童话剧表演呢？

一、选择适合的童话剧内容和进行再创作

童话剧表演的首要环节是选择内容，选择的内容是否适合幼儿的年龄特点、是否能引起幼儿的兴趣，直接影响幼儿参与表演的积极性。我们应该选择角色个性鲜明、情节有趣、动作性强，语言琅琅上口的童话故事，再将其改编成能演说的话剧。可以改换或增加故事角色，改变旁白和心理活动，增添情节的趣味性，创设必要的物质环境，允许幼儿大胆想象、创新，启发幼儿将生活中一些动作、行为、语言也编入剧本。这样源于幼儿生活的表演对幼儿是那么熟悉，演起来也就十分得心应手。例如：在童话剧《金钥匙》中“金钥匙打开的宝盒里到底有些什么宝物呢？”可以让幼儿在表演中继续编构、想象，能极大地激发幼儿的参与性和表演欲望，给孩子留有足够的幻想空间和表演空间。

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二、童话剧的排演技巧 （一）提高表演技能

1.了解声音的不同表现形式，通过描摹角色语言来提升表演能力；

丰富的声音表情传递着不同的信息，声音表情实质上就是语气、语调、语速的变化所表达的人物不同的情绪、情感及音色的区别代表的人物不同的形象特征。

引导幼儿学习丰富的声音表情，首先要让他们理解不同的声音表情可以表达不同的意思，初步了解正确运用声音表情的重要性。接着让孩子学习运用不同的音色，来表现不同的角色形象。用声音为角色造型时，要根据故事角色形象的个性特征，以及根据故事情节变化的需要来把握语调的高低，语速的轻重缓急。通过对不同声音的欣赏、比较、练习，幼儿逐渐获得运用声音进行表演的能力。

2.学会观察和模仿表情，来增添表演的色彩和乐趣；

生动的面部表情能够为故事表演活动增添色彩。首先要让幼儿了解面部表情的特点，掌握运用人物面部表情地基本方法，可以让幼儿面对镜子“挤眉弄眼”表现自己的喜，怒，哀，乐等典型表情；也可以开展表情游戏，让幼儿了解更多的表情如：赌气，惊讶，高傲，嘲笑等；还可以通过多媒体课件展示的方式，丰富幼儿对面部表情的认识。通过以上方式，我们与幼儿共同总结出面部表情的特点，最后设置一些简单的情节让幼儿进行练习，渐渐掌握恰当地运用面部表情如高兴时绽放笑容，忧愁时的愁眉苦脸，害怕时的恐惧严肃等。 3.将生活经验中形体语言传递的信息，渗透到童话剧表演过程中。

我们的身体常在自觉或不自觉地传递着许多信息，我们可以利用生活经验让孩子理解肢体语言的含义。在表演过程中，一个孩子所表演的动作无形中也促使其他孩子的思维活跃。因为日常的生活经验各不相同，这些已有的生活经验被他们用语言和动作重新组织，渗透在表演中。

（二）不同表演形式在童话剧中的运用

在对组织幼儿进行童话剧表演的过程中，以幼儿的年龄特点为主线，结合幼儿的表演经验，可以将童话剧的表演分为三个阶段，分别给予不同的组织形式和指导。

第一阶段是3-4岁的幼儿，重点要激发他们表演活力，让他们体验表演中的乐趣； 3-4岁的幼儿对童话剧感到亲切而陌生。他们喜欢童话剧里的人物，喜欢里面虚幻的童话世界，但由于语言表达不够清晰，缺乏表演经验，大部分孩子会害怕这种表演活动，所以，对

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于这个年龄段的孩子来说，重在激发表现热情，体验表演的快乐。可采用集体表演型的方式来开展。

集体表演型是指在理解作品的基础上，按照故事的情节发展连贯完整地表演故事情节，只设1-2名主要角色，其余均为群体角色，重点在于幼儿以集体表演的形式参与童话剧的演出。在表演时，要求幼儿一起念台词，一起表演故事中角色的动作，通过相互模仿，集体练习，激发每个孩子参与童话剧的热情，帮助幼儿积累最初的舞台经验。

第二阶段是4—5岁的幼儿，重点是要强化角色意识，完善他们的表演技能；

中班年龄的幼儿已经积累了部分的表演经验，在语言表达，动作表现上也日趋成熟，可采用分角色表演型的方式，来开展童话剧表演。

分角色表演型是将指在童话剧中增加不同角色，增加不同场景。这种类型的表演可以由多人扮演同一角色。表演时，听老师领诵完一段故事，轮到的角色便上场表演相应的动作，教师此时可视情况重复刚才的故事段落，其余幼儿也可以随同朗诵，当这段表演结束时，表演者作出造型，然后下一段开始。

第三阶段是5-6岁的幼儿，重点是要让他们自导自演，展示表演才华。

有了两年童话剧表演经验的积累，大班的孩子的童话剧将是最精彩的。他们有着较完善地表达能力，成熟的表演技巧，独特的表现思路，在这个阶段时，可采用创作表演型的方式，来创新童话剧表现的形式，拓宽童话剧表演的思路。充分体现出“孩子在前，教师在后”的特色，让幼儿成为童话剧真正的主人。

创作表演型是指在以幼儿自发的表演兴趣为主，结合文学作品，通过想象、创造等方式，由幼儿自己塑造人物形象，表现人物特色，结合场景，故事情节发展，完成表演。

（三）另外，舞台灯光设计要根据剧本要求、舞台道具摆放、舞台空间大小和舞台背景等进行处理。

教育家蒙台梭利说过：“应让儿童自由地表现自己的自我，自己的思想，以神圣的劳力依照自己的情感去创作，让孩子学会驾驭自己的才能。”我想，通过童话剧这一孩子们所喜爱的方式，来展示他们的语言才能、艺术才能、表演才能，积极、主动、创造性地表现自己对童话剧故事的理解和感受，从中体验到成功的愉悦，体验其自身的价值，一定会让每个孩子的童年都充满快乐的音符！ 参考文献

[1]宋其林。论童话剧舞台道具设计[N].安徽经济报2004.10.

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[2]瑞士麦克斯·吕蒂着，张田英译。童话的魅力[M].北京：社会科学文献出版社，1995.6. [3]刘雯。幼儿教师口语训练[M].上海：上海交通大学出版社，2015.8：188-195 （作者单位：1.川南幼儿师范高等专科学校；2.莲峰小学）